Opéra traditionnel en Malaisie

La source du drame malais ancien peut être attribuée aux rituels religieux primitifs des anciens Malais. Au 14ème siècle après JC, les marionnettes d'ombre ont commencé à se répandre dans les régions malaises. Le drame malais en tant qu'art complet a été produit dans les années 1880. En raison de l'obstruction des forces conservatrices, le développement du drame malais a été lent. Depuis les années 50, le drame malais a fait de grands progrès.

Le drame malais a principalement connu quatre stades de développement: le Opéra traditionnel en Malaisie, le drame de stade précoce, le drame réaliste et le drame contemporain.

Opéra traditionnel en Malaisie

C'était à l'origine un drame de danse sacrificielle religieuse islamique introduit de Perse. Le sujet était limité à l'histoire des prophètes et des héros islamiques, et plus tard, il décrivait progressivement l'histoire et la vie réelle. Vers 1870, une troupe persane Wayang interprétant des pièces de théâtre arrive à Penang. Le spectacle a acquis une réputation.

En 1883, Mamak Bush a imité l'opéra persan Wayang et a fondé le théâtre malais Wayang. Sur la base de la réalité sociale locale, il a imité le style persan Wayang et a réalisé des activités de performance qui reflétaient principalement la vie des personnalités de la classe supérieure dans la société. Parce que le spectacle est basé sur le goût de la noblesse, il est appelé Bangsawan (qui signifie drame noble). Il hérite de la tradition du rap folk, adopte le système d'écran, et les acteurs composent leurs propres répliques de manière improvisée et organisent les conflits.

Les premières pièces de Bangsawan avaient une forte couleur religieuse primitive et le contenu des pièces provenait principalement de mythes, de fables et d'histoires historiques nationaux et étrangers. Par exemple, "Alibaba and the Forty Thieves" et "Aladdin and the Magic Lamp" sont des pièces populaires. Dans les années 1930, les drames de Bangsawan ont commencé à refléter la vie réelle. Les thèmes portaient sur la punition du mal, la promotion du bien et l'avertissement du monde. C'est devenu un drame populaire dans les régions de langue malaise (y compris l'Indonésie) avant les années 1940.

Pièces célèbres

"Entre deux cercueils" créé en 1935, Johor, dépeignant l'histoire des païens inculpés après leur mariage et leur mort.

"Who's Blame" a été joué pour la première fois en 1938, à Singapour, décrivant un fils infilial frappé à mort par la foudre et exposant les mauvaises conséquences de l'esclavage de l'éducation.

"The Rebellious Son" a été joué pour la première fois à Johor en 1932, représentant un jeune homme qui a abandonné sa femme et a continué à en épouser d'autres, avalant la richesse de sa famille et a finalement fini en prison.

Théâtre au stade précoce

Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, le mouvement de libération nationale a prospéré et le Opéra traditionnel en Malaisie a progressivement décliné. Des intellectuels formés en Occident ont traduit les pièces de Shakespeare, traduit les théories dramatiques et avancé l'idée de mettre l'accent sur la vie sociale contemporaine.

Dans les années 1930, Bangsawan Opera a été transformé par la Compagnie de théâtre indonésienne, qui a éliminé le programme d'interprétation entrecoupé, a utilisé un livre de scène et a souligné le rôle du metteur en scène. Le répertoire joué par la troupe en Malaisie a eu un impact sur la communauté théâtrale locale, et il a été appelé un "nouveau drame", et le drame est venu au premier plan. La pièce de Shakespeare jouée par l'école pendant cette période a également eu un certain impact.

Travail représentatif

Au début, les drames utilisaient des thèmes historiques pour faire allusion à la vie sociale contemporaine. Le "Conte du héros islamique Bin Zayed" de Shade Alwe Alhadi a été joué en 1942 et a promu l'esprit de l'Islam. "Malay Hero Hang Tuah" a fait l'éloge de l'héroïsme national.

Dans les années 1950, le drame est entré dans son apogée. Le travail fait écho à l'éveil de la nation malaise, et les travaux représentatifs sont "Water Ghost", "Johor Tiger" et "Tun Sri Lalang". "Children of Magnificence" de Garam Hamidi est considéré comme un excellent drame avec originalité.

Théâtre réaliste

Après les années 1960, le drame a complètement abandonné les traces restantes du Opéra traditionnel en Malaisie dans la forme, axé sur la familiarisation des lignes, et les installations scéniques ont poursuivi l'authenticité de la vie. Les dramaturges ont commencé à absorber les méthodes de création de réalisme critique et ont accordé plus d'attention à la collecte de matériaux de la vie sociale contemporaine.

Travaux représentatifs

La pièce de théâtre "Uda et Dara" d'Usman Awang (1928 ～) est une tragédie dépeignant l'amour innocent des jeunes hommes et femmes, et condamne le système féodal. La pièce en un acte "Invité sur Kenny Hill" décrit la situation d'un haut fonctionnaire qui est en proie à diverses contradictions, exposant diverses contradictions dans la vie réelle. Ses pièces "From Stars to Stars" (1965), "Under the Sun" (1969), "Curtain of the Times" (1969), "Red Morning" (1971), etc. reflètent de manière concentrée les réalisations de la création dramatique malaise en la profondeur et l'ampleur du réalisme.

Opéra du temps actuel

Lorsque le drame réaliste a commencé à fleurir, il y avait déjà de nouvelles expériences sous forme de drame. Dans les années 1970, certains dramaturges ont abandonné la tradition de refléter directement la réalité sociale, ont adopté des méthodes occidentales de représentation dramatique absurde, ont pris l'humanitarisme comme idéologie directrice, reflétaient profondément les activités intérieures solitaires des gens et ont délibérément créé des images de scène absurdes et particulières. Leurs pièces sont appelées «jeu contemporain».

Ce genre de drame n'a généralement pas d'histoire cohérente. Il est basé sur la performance symbolique des acteurs sur la scène, ou l'intrigue ambiguë est affichée par divers moyens de performance, tels que le chant, la danse, la musique, les marionnettes d'ombres et le diaporama, qui peuvent refléter la relation entre l'homme et Dieu, et humain et humain.

Travaux représentatifs

"Dry Wind" de John Garafar utilise la technique de création d'une ambiance fantastique particulière pour exprimer le désir des gens pour le bonheur et la vie luxueuse. Leur travail est connu sous le nom de "drame de premier ordre" qui ne peut être apprécié que par les connaisseurs de la société.